从技术看，本片形式感十足，几次变色即明显划分了电影结构，也贴切的传达出剧情的主题，外化出明显的情绪起伏.     在构图方面，大量外景都使用了边角构图，特别是部分的医院镜头，将人物挤到了镜头边缘，十分被动的境地，但在旅馆室内戏份中，构图清晰规整，都透露出一股家庭的味道，这份对比，明显的显示出少年对于家庭爱的渴望.     在最豪华旅馆的固定镜头中，歌姬将他与父母等人明显的划分开来，横向与纵向的物理坐位，也是对立十足，此后少年逃离，在经过一夜的旅程与探寻之后，彻底的对生活失去了希望.     少年的孤独境地并非是导演单纯的同情社会底层，父亲身份的设置，天然的为父权赋予了帝国主义的意义，片中多次以父亲站在高处俯视他们母子，然后镜头焦距变短，制造一种背后强大力量凝视的感觉，二战父一代的阴影由此弥漫在少年的头顶，使人逃离不出.     如果我是奉俊昊，我会这么来拍富人，我会在电影中后半段设置一个富人的视角，两家穷人做的一切其实都在富人的监控之中，富人其实把穷人为了生存所做的一切努力当做游戏，富人看着穷人可怜地自相残杀，富人看着他们可怜地寄生于自己，富人看着他们每天假惺惺地装饰着一切，富人在幕后见证着这一切，时不时地发出冷笑，仿佛在说着穷人永远逃不出富.